В сцене кафе, как уже было замечено выше, каждый столик будет иметь свое обособленное пространство, эффект которого предполагается достигнуть локальным освещением и декоративными элементами. Это позволит визуально разделить помещение и вместе с тем соберет весь интерьер кафе в единую цветовую гамму и создаст общее композиционное пространство. Последовательность действий при моделировании декора приведена ниже.
1. Для моделирования декоративных элементов с подсветкой, которые будут находиться на стенах кафе, нужно в первую очередь создать методом лоф-тинга (выдавливание по опорному сечению) рамку для репродукции, затем саму панель и совместить получившиеся объекты с настенным светильником, смоделированным ранее. В окне вида Right (Справа) создайте примитив Box (Параллелепипед) длиной 115 см, шириной 73 см, глубиной 0,3 см. Назовите его Dec_Base. Он послужит основой для декора. В этом же видовом окне постройте примитив Box (Параллелепипед) глубиной 0,1 см, шириной 40 см и высотой 55 см. Дайте примитиву название Pict_Mod. Это будет непосредственно заготовка, на которую потом будет наложен материал карты репродукции в стиле модерн.
Далее, в окне Тор (Сверху) создайте замкнутый сплайн как форму лофтинга для моделирования рамы : ширина сплайна около 1,1 см, а высота примерно 1,2 см. На виде Front (Спереди) создайте сплайн типа Rectangle (Прямоугольник) длиной 116 см и шириной 73 см. Назовите полученные объекты Shape_Frame и PathFrame соответственно. С помощью операции лофтинга получите раму из формы по выбранному пути. Назовите обт ект Dec_Frame. Вторую раму смоделируйте, продублировав форму предыдущей и создав новый путь шириной 102 см и высотой 150 см. Дайте объекту название B_Dec_Frame. Теперь скомпонуйте все смоделированные части декора , расположив их вдоль одной плоскости по вертикали. Присоедините к открытой сцене объект Lat_Light из файла Lat_Light.max и расположите его между двумя рамами . Теперь соберите все объекты сцены в группу Decor и сохраните файл как Decor.max. Закройте программу 3ds max 7.